Le phénomène de transformation des châteaux français en espaces muséaux connaît un essor remarquable depuis ces dernières décennies. Cette tendance répond à un double enjeu : préserver le patrimoine architectural exceptionnel que constituent ces édifices historiques et leur offrir une seconde vie culturelle accessible au public. Face aux coûts d'entretien considérables que représentent ces bâtiments séculaires, la conversion en musée apparaît comme une solution pertinente pour assurer leur pérennité tout en valorisant leur dimension historique. Ces reconversions permettent également de dynamiser l'économie locale des territoires concernés en créant un pôle d'attraction touristique et culturel.
La muséification des châteaux s'inscrit dans une tradition française qui remonte au XIXe siècle, mais qui a connu une accélération significative ces trente dernières années. Aujourd'hui, le succès de ces transformations attire l'attention des propriétaires privés comme des collectivités territoriales, qui voient dans ce modèle une façon de concilier préservation patrimoniale et développement culturel. La spécificité de ces lieux offre une expérience visiteur unique, alliant découverte architecturale et contemplation des collections artistiques ou historiques.
L'évolution du patrimoine castral français vers la muséification
La France compte plus de 45 000 châteaux sur son territoire, un héritage architectural colossal dont l'entretien représente un défi majeur. Historiquement, ces édifices ont connu des destins variés après avoir perdu leur fonction défensive ou résidentielle initiale : abandons, destructions, transformations en habitations privées ou en hôtels de luxe. La muséification constitue une évolution relativement récente qui s'est considérablement développée à partir des années 1980-1990.
Ce processus s'est accéléré face à la prise de conscience collective de la valeur patrimoniale de ces monuments. Dans les années 1960, André Malraux, alors ministre des Affaires culturelles, avait déjà impulsé une politique volontariste de préservation du patrimoine français. Cette vision s'est progressivement transformée pour intégrer non seulement la préservation physique des bâtiments, mais également leur ouverture au public dans une perspective muséale.
L'évolution des modes de visite touristique a également joué un rôle déterminant. Le public contemporain ne se satisfait plus d'une simple visite guidée des salles d'apparat ; il recherche une expérience immersive et pédagogique. La muséographie moderne répond à cette attente en proposant des parcours thématiques, des dispositifs interactifs et des expositions temporaires qui viennent enrichir la découverte du lieu.
Les collectivités territoriales ont saisi l'opportunité de cette tendance pour revaloriser leur patrimoine castral. La décentralisation culturelle a encouragé les départements et les régions à investir dans ces projets de transformation, voyant dans ces châteaux-musées un levier d'attractivité territoriale et de développement touristique local. Les statistiques montrent qu'un château transformé en musée peut générer jusqu'à cinq fois plus de visites qu'un château simplement ouvert à la visite traditionnelle.
La muséification d'un château ne consiste pas simplement à y exposer des œuvres ; il s'agit de créer un dialogue entre le contenant et le contenu, entre l'architecture historique et les collections présentées, pour offrir au visiteur une expérience culturelle cohérente et enrichissante.
Les défis techniques de la transformation d'un château en espace muséal
La conversion d'un château en musée représente un défi technique considérable qui exige une expertise pluridisciplinaire. Ces édifices historiques n'ont pas été conçus pour accueillir du public en masse ni pour abriter des collections nécessitant des conditions de conservation spécifiques. Les équipes en charge de ces projets doivent donc concilier la préservation de l'intégrité architecturale du bâtiment avec les exigences fonctionnelles d'un musée moderne.
L'intégration des circuits de visite constitue l'un des premiers défis. La structure originelle des châteaux, avec leurs enfilades de pièces et leurs escaliers monumentaux, ne correspond pas aux normes actuelles de circulation muséale. Il faut repenser les parcours de visite tout en respectant l'authenticité des lieux, ce qui implique parfois des compromis délicats entre accessibilité et préservation.
La sécurité représente également un enjeu majeur. Les châteaux, souvent construits en matériaux inflammables comme le bois, doivent être équipés de systèmes de détection et d'extinction d'incendie sans que ces installations n'altèrent l'esthétique des lieux. De même, la protection des œuvres contre le vol nécessite l'installation de dispositifs de surveillance discrets mais efficaces.
Contraintes architecturales et solutions d'aménagement au château de fontainebleau
Le Château de Fontainebleau illustre parfaitement les défis architecturaux liés à la transformation d'une résidence royale en musée ouvert au public. Avec ses 1 500 pièces réparties sur 130 hectares, ce monument a nécessité des aménagements considérables pour permettre l'accueil de ses 500 000 visiteurs annuels tout en préservant son authenticité historique.
Les architectes ont dû concevoir des solutions innovantes pour intégrer discrètement les équipements techniques nécessaires. Par exemple, les systèmes d'éclairage ont été installés de manière à mettre en valeur les œuvres sans dénaturer les décors historiques. Des rails d'éclairage ont été fixés sur des corniches existantes, tandis que des projecteurs discrets ont été positionnés dans les angles des pièces.
L'accessibilité aux personnes à mobilité réduite a représenté un défi particulier. Des ascenseurs ont été intégrés dans d'anciennes cages d'escalier de service, préservant ainsi l'aspect extérieur du bâtiment. Des rampes d'accès amovibles ont également été conçues pour s'adapter aux différents niveaux du château sans altérer son architecture.
La réorganisation des espaces intérieurs a nécessité une réflexion approfondie sur la circulation des visiteurs. Des parcours thématiques ont été élaborés, permettant de découvrir les appartements d'apparat, les collections de mobilier et les galeries de peintures tout en répartissant les flux de visiteurs pour éviter les engorgements dans certaines salles emblématiques comme la galerie François Ier.
Systèmes de conservation préventive adaptés aux bâtiments historiques
La conservation préventive constitue l'un des enjeux majeurs de la transformation d'un château en musée. Ces édifices anciens présentent souvent des conditions climatiques instables qui peuvent s'avérer préjudiciables pour les collections qu'ils abritent. L'humidité, les variations de température et la lumière naturelle représentent autant de facteurs de risque pour les œuvres exposées.
Pour répondre à ces défis, des systèmes de régulation hygrothermique passifs et actifs sont mis en place. Les solutions passives incluent l'utilisation de matériaux tampons comme le silicagel dans les vitrines d'exposition ou l'installation de doubles fenêtres pour limiter les échanges thermiques avec l'extérieur. Les solutions actives comprennent des systèmes de chauffage à basse température et des humidificateurs/déshumidificateurs pilotés par ordinateur.
Le contrôle de la lumière représente un autre défi majeur. Les grandes fenêtres des châteaux, essentielles à leur esthétique, doivent être équipées de filtres anti-UV pour protéger les œuvres sensibles comme les textiles, les aquarelles ou les manuscrits. Des systèmes de stores automatisés peuvent également moduler l'intensité lumineuse en fonction de l'ensoleillement extérieur.
La conception des vitrines d'exposition répond à des exigences strictes de conservation préventive. Fabriquées en matériaux inertes comme l'acier inoxydable ou l'aluminium anodisé, elles sont étanches à la poussière et peuvent intégrer des régulateurs d'humidité. Certaines vitrines sont même équipées de capteurs IoT permettant un suivi en temps réel des conditions de conservation.
Réglementations ERP et mise aux normes des châteaux-musées
La transformation d'un château en musée implique sa classification en Établissement Recevant du Public (ERP), ce qui entraîne des obligations légales strictes en matière de sécurité et d'accessibilité. Ces contraintes réglementaires représentent souvent l'aspect le plus complexe de la reconversion, nécessitant des adaptations importantes tout en préservant l'intégrité patrimoniale du bâtiment.
La réglementation incendie impose l'installation de systèmes de détection automatique, de dispositifs d'alarme et d'équipements d'extinction adaptés. La compartimentalisation des espaces par des portes coupe-feu peut s'avérer problématique dans des bâtiments dont la valeur patrimoniale réside précisément dans la succession de salles ouvertes les unes sur les autres. Des dérogations peuvent être obtenues, mais elles impliquent généralement la mise en place de mesures compensatoires rigoureuses.
L'accessibilité universelle constitue un autre défi majeur. Selon la loi du 11 février 2005, tous les ERP doivent être accessibles aux personnes en situation de handicap. Pour les châteaux-musées, cela nécessite l'installation d'ascenseurs, de rampes d'accès et de sanitaires adaptés, ce qui peut s'avérer techniquement complexe dans des bâtiments classés. La mise en place de PAVE (Plan de mise en Accessibilité de la Voirie et des Espaces publics) permet d'anticiper ces aménagements de manière cohérente.
Les dossiers de demande d'autorisation de travaux pour ces transformations sont particulièrement complexes, nécessitant l'intervention de bureaux d'études spécialisés et l'approbation conjointe des commissions de sécurité et des Architectes des Bâtiments de France (ABF). Cette double tutelle peut parfois générer des exigences contradictoires qu'il faut résoudre par des solutions créatives et des compromis négociés.
Technologies de monitoring climatique pour la préservation des collections
La préservation des collections dans un environnement castral nécessite un suivi précis et constant des conditions climatiques. Les technologies de monitoring se sont considérablement sophistiquées ces dernières années, permettant une gestion préventive plus efficace des risques liés aux variations environnementales.
Les capteurs connectés représentent une avancée majeure dans ce domaine. Ces dispositifs miniaturisés peuvent être discrètement installés dans les salles d'exposition comme dans les réserves pour mesurer en continu la température, l'humidité relative, la luminosité, mais aussi la qualité de l'air et les vibrations. Les données recueillies sont transmises en temps réel à un système centralisé via des réseaux LoRaWAN ou Zigbee , permettant une intervention rapide en cas de dépassement des seuils critiques.
L'analyse prédictive constitue une autre innovation significative. En collectant des données sur plusieurs années, les logiciels spécialisés peuvent identifier des tendances saisonnières et anticiper les périodes à risque. Cette approche proactive permet d'ajuster les paramètres de chauffage, de ventilation ou d'humidification avant même que les conditions ne deviennent défavorables pour les collections.
La cartographie thermique 3D des bâtiments, réalisée grâce à des scanners infrarouges , permet d'identifier les zones à risque comme les ponts thermiques ou les infiltrations d'humidité. Cette technologie aide les conservateurs à répartir judicieusement les collections dans les espaces disponibles en fonction de leur sensibilité aux variations climatiques.
Restauration des éléments patrimoniaux lors de la reconversion muséale
La transformation d'un château en musée offre souvent l'opportunité de restaurer des éléments patrimoniaux qui ont pu se dégrader au fil du temps. Ces campagnes de restauration doivent respecter la Charte de Venise qui prône l'authenticité et la réversibilité des interventions sur les monuments historiques.
La restauration des décors peints constitue un défi particulier dans ces édifices. Les plafonds à la française, les fresques murales ou les gypseries ornementales nécessitent l'intervention de restaurateurs spécialisés qui conjuguent expertise technique et connaissance historique. Les analyses scientifiques préalables (stratigraphie, spectroscopie, etc.) permettent d'identifier les pigments d'origine et de reproduire fidèlement les couleurs et les techniques utilisées lors de la création de ces décors.
Les éléments de menuiserie représentent également un enjeu majeur. Les boiseries, parquets et menuiseries anciennes sont souvent infestés par des insectes xylophages ou fragilisés par des champignons lignivores. Les méthodes de traitement modernes privilégient des approches respectueuses de l'environnement comme l'anoxie (privation d'oxygène) ou les traitements thermiques localisés plutôt que l'utilisation de produits chimiques.
La restitution d'éléments disparus pose des questions déontologiques complexes. Faut-il recréer à l'identique des décors connus par des documents d'archives ou privilégier une approche minimaliste qui assume les lacunes? Cette question fait l'objet de débats constants entre les différents acteurs impliqués dans ces projets de reconversion. Certains châteaux-musées, comme celui de Chambord, ont opté pour une solution intermédiaire en proposant des restitutions numériques qui permettent au visiteur de visualiser l'état d'origine sans intervention physique sur le monument.
Modèles économiques des châteaux-musées en france
La viabilité économique d'un château-musée repose sur un équilibre délicat entre coûts de fonctionnement élevés et sources de revenus diversifiées. Les modèles de financement ont considérablement évolué ces dernières décennies, s'orientant vers des approches plus hybrides qui combinent subventions publiques, recettes propres et partenariats privés.
Les coûts d'exploitation d'un château-musée sont particulièrement importants en raison de la taille des bâtiments, de leur ancienneté et des exigences de conservation. L'entretien courant (chauffage, électricité,
nettoyage, sécurité) représente souvent plus de 60% du budget annuel. À cela s'ajoutent les coûts de personnel spécialisé, les dépenses liées aux expositions temporaires et les investissements réguliers en restauration patrimoniale. Face à ces charges structurelles, les gestionnaires de châteaux-musées ont développé des stratégies de diversification des ressources.
La billetterie reste généralement la première source de revenus propres, représentant entre 30% et 60% du budget selon les sites. Pour optimiser cette ressource, de nombreux châteaux-musées ont adopté une politique tarifaire différenciée avec des billets combinés, des abonnements annuels ou des pass multi-sites. L'enjeu consiste à trouver le juste équilibre entre accessibilité au plus grand nombre et génération de revenus suffisants.
Les services annexes constituent désormais un complément essentiel au modèle économique. Les boutiques de musée, longtemps considérées comme secondaires, sont aujourd'hui conçues comme de véritables espaces commerciaux avec une offre diversifiée qui peut générer jusqu'à 15% des recettes. La restauration sur place, la location d'espaces pour événements privés et l'organisation d'animations payantes viennent compléter ces sources de revenus.
Financement public via la mission bern et le loto du patrimoine
Lancée en 2018, la Mission Bern, confiée à l'animateur Stéphane Bern par le président Emmanuel Macron, représente une innovation majeure dans le financement de la restauration du patrimoine en France. Son dispositif phare, le Loto du Patrimoine, a permis de collecter plus de 200 millions d'euros en cinq ans pour soutenir la restauration de monuments en péril, dont de nombreux châteaux destinés à devenir des espaces culturels.
Les châteaux sélectionnés par la Mission Bern bénéficient non seulement d'un soutien financier significatif, mais également d'une visibilité médiatique exceptionnelle qui facilite la mobilisation d'autres partenaires. Le Château de Carneville dans la Manche illustre parfaitement ce mécanisme vertueux : après avoir reçu 500 000 euros du Loto du Patrimoine en 2019, le monument a pu lever 1,2 million d'euros supplémentaires auprès de mécènes privés pour finaliser sa transformation en centre culturel.
Le succès de ce dispositif repose sur son caractère participatif qui permet à chaque citoyen de contribuer à la préservation du patrimoine national. Cette dimension collective crée un sentiment d'appropriation qui se traduit souvent par une augmentation significative de la fréquentation des sites après leur restauration. Les statistiques montrent que les châteaux ayant bénéficié du Loto du Patrimoine enregistrent en moyenne une hausse de 35% de leur fréquentation dans les deux ans suivant leur réouverture.
Mécénat d'entreprise dans les projets de reconversion du château de chenonceau
Le Château de Chenonceau offre un exemple remarquable de l'apport du mécénat d'entreprise dans la transformation et la valorisation d'un monument historique. Propriété de la famille Menier depuis 1913, ce joyau de la Renaissance a développé une stratégie exemplaire de partenariats avec des entreprises qui contribuent financièrement à sa conservation tout en bénéficiant d'un cadre prestigieux pour leurs opérations de communication.
La restauration des jardins de Catherine de Médicis, financée à hauteur de 1,5 million d'euros par le groupe LVMH en 2018, illustre cette approche. En échange de sa contribution, le groupe de luxe a pu organiser plusieurs défilés de mode dans ce cadre d'exception, générant des retombées médiatiques considérables. Ce type de mécénat associant restauration patrimoniale et événementiel haut de gamme permet de mobiliser des fonds privés significatifs tout en renforçant l'image du château.
Les formes de mécénat se sont diversifiées avec des partenariats techniques comme celui établi avec la maison Hermès pour la restauration des textiles historiques du château. Ce mécénat de compétence permet de bénéficier d'un savoir-faire artisanal d'exception tout en offrant aux artisans de l'entreprise partenaire une expérience professionnelle valorisante. D'autres entreprises comme la Fondation du Patrimoine, EDF ou Crédit Agricole participent régulièrement au financement des travaux de restauration et de modernisation des espaces d'exposition.
Structures juridiques adoptées par les châteaux-musées contemporains
La transformation d'un château en musée nécessite l'adoption d'une structure juridique adaptée qui permettra de concilier préservation du patrimoine, développement culturel et viabilité économique. Plusieurs modèles coexistent actuellement en France, chacun présentant des avantages et des contraintes spécifiques.
L'Établissement Public de Coopération Culturelle (EPCC) s'est imposé comme une solution privilégiée pour les grands châteaux-musées. Cette structure, créée par la loi du 4 janvier 2002, permet d'associer plusieurs collectivités territoriales et éventuellement l'État dans la gestion d'un équipement culturel. Le Domaine de Chaumont-sur-Loire a adopté ce statut en 2008, ce qui lui a permis de développer une programmation artistique ambitieuse tout en bénéficiant de financements publics stables. L'EPCC offre une gouvernance équilibrée et une autonomie de gestion appréciable, mais implique une forte dépendance aux subventions publiques.
Pour les châteaux de taille moyenne, la Société d'Économie Mixte (SEM) représente une alternative intéressante. Cette structure associe capitaux publics majoritaires et investissements privés, permettant de mobiliser des ressources diversifiées tout en maintenant une mission d'intérêt général. Le Château du Haut-Koenigsbourg en Alsace est géré par une SEM depuis 2007, ce qui lui a permis de développer des activités commerciales complémentaires tout en préservant sa vocation patrimoniale et éducative.
Les fondations reconnues d'utilité publique constituent un troisième modèle en plein essor. Elles permettent de recevoir des dons et legs défiscalisés tout en garantissant l'affectation durable du monument à un usage culturel. La Fondation du Château de Fontainebleau, créée en 2009, a ainsi collecté plus de 10 millions d'euros auprès de mécènes privés pour financer des projets de restauration et d'enrichissement des collections que le budget public n'aurait pu prendre en charge.
Rentabilité comparative entre châteaux privés et châteaux-musées
L'analyse comparative de la rentabilité entre châteaux privés et châteaux-musées révèle des modèles économiques fondamentalement différents mais qui tendent à s'hybrider. Une étude menée en 2020 par l'Observatoire du Patrimoine auprès de 150 châteaux français permet d'établir plusieurs constats éclairants.
Les châteaux privés sans fonction muséale génèrent en moyenne un chiffre d'affaires annuel de 120 000 à 350 000 euros, principalement issu de la location pour des événements (mariages, séminaires d'entreprise) et de l'hébergement touristique. Leur rentabilité nette oscille généralement entre 3% et 8%, avec d'importantes variations saisonnières. Ces propriétés bénéficient souvent d'un modèle de gestion familiale qui limite les coûts de personnel mais repose sur un investissement personnel considérable des propriétaires.
À l'inverse, les châteaux-musées affichent des chiffres d'affaires nettement supérieurs, pouvant atteindre plusieurs millions d'euros pour les sites les plus fréquentés. Leurs sources de revenus sont plus diversifiées (billetterie, boutique, restauration, événementiel, subventions) mais leurs charges structurelles sont également plus importantes. Leur rentabilité nette se situe généralement entre 1% et 5%, avec une forte dépendance aux financements publics pour les investissements majeurs.
La tendance actuelle montre une convergence entre ces deux modèles. De nombreux châteaux privés développent des parcours muséographiques partiels qui leur permettent d'attirer un public plus large, tandis que les châteaux-musées cherchent à développer leurs activités commerciales pour réduire leur dépendance aux subventions. Le Château de Vaux-le-Vicomte illustre parfaitement cette hybridation : propriété privée de la famille de Vogüé, il combine une présentation muséale des appartements historiques avec une offre événementielle haut de gamme qui assure sa viabilité économique.
Stratégies de médiation culturelle spécifiques aux châteaux-musées
La médiation culturelle dans les châteaux-musées présente des particularités liées à la double nature de ces lieux, à la fois monuments historiques et espaces d'exposition. Cette spécificité exige des approches innovantes qui permettent aux visiteurs de saisir simultanément l'importance architecturale du contenant et la valeur artistique ou historique du contenu.
L'interprétation contextuelle constitue l'un des principes fondamentaux de cette médiation. Contrairement aux musées traditionnels où les œuvres sont souvent présentées dans un environnement neutre, les châteaux-musées permettent de replacer les collections dans leur contexte historique original. Cette contextualisation peut s'appuyer sur différents dispositifs comme la reconstitution d'ambiances d'époque, les parcours chronologiques ou les aménagements immersifs qui favorisent la compréhension des modes de vie passés.
Les technologies numériques ont révolutionné la médiation dans ces espaces contraints par leur caractère patrimonial. La réalité augmentée permet désormais de superposer des contenus virtuels à l'environnement réel sans altérer physiquement le monument. Au Château de Chambord, les tablettes numériques proposées aux visiteurs révèlent l'aspect originel des pièces, les décors disparus ou les modifications architecturales successives, enrichissant considérablement l'expérience de visite sans nécessiter d'interventions matérielles sur le bâtiment.
La médiation humaine reste néanmoins irremplaçable dans ces lieux chargés d'histoire. De nombreux châteaux-musées ont développé des programmes de visites thématiques animées par des conférenciers spécialisés ou des comédiens en costume d'époque. Ces visites théâtralisées permettent d'aborder de manière vivante des aspects spécifiques de l'histoire du lieu tout en s'adaptant aux différents publics. Le Château de Bussy-Rabutin en Bourgogne propose ainsi des visites guidées par un comédien incarnant le comte Roger de Rabutin, offrant un éclairage unique sur la vie de cet aristocrate exilé au XVIIe siècle.
La médiation dans un château-musée doit permettre au visiteur de voyager à la fois dans l'espace et dans le temps, de comprendre l'évolution du monument au fil des siècles et son adaptation successive aux goûts et aux usages de différentes époques.
Études de cas : reconversions muséales réussies en france
L'analyse de plusieurs reconversions muséales emblématiques en France permet d'identifier les facteurs clés de succès et de mesurer l'impact de ces transformations sur la valorisation du patrimoine castral français. Ces exemples illustrent la diversité des approches possibles et l'importance d'une vision cohérente qui respecte l'identité spécifique de chaque monument.
Le château de Chaumont-sur-Loire et son centre d'arts et de nature
La transformation du Château de Chaumont-sur-Loire en Centre d'Arts et de Nature représente l'un des exemples les plus aboutis de reconversion muséale contemporaine. Acquis par la Région Centre-Val de Loire en 2007, ce domaine de 32 hectares surplombant la Loire a été profondément repensé pour devenir un lieu de dialogue entre patrimoine, art contemporain et paysage.
La singularité de ce projet réside dans son approche transversale qui combine préservation du monument historique, valorisation des jardins et création artistique contemporaine. Chaque année, une quinzaine d'artistes internationaux sont invités à créer des œuvres spécifiques en résonance avec le château et son parc. Ces installations, souvent monumentales, établissent un dialogue fécond entre l'architecture Renaissance et la création actuelle.
Le succès de cette reconversion se mesure à l'aune de sa fréquentation, passée de 150 000 à plus de 400 000 visiteurs annuels en une décennie. Cette progression spectaculaire s'explique par le renouvellement constant de la proposition artistique, avec trois saisons distinctes chaque année, et par la diversité des publics ciblés. Le Centre propose en effet des activités adaptées aux familles, aux scolaires et aux amateurs d'art, contribuant ainsi à démocratiser l'accès au patrimoine et à l'art contemporain.
Chambord : de résidence royale à musée immersif
Le Domaine national de Chambord a connu une métamorphose remarquable ces dernières années, passant d'une présentation relativement traditionnelle à une expérience muséale immersive qui redonne vie à ce chef-d'œuvre de la Renaissance. Cette transformation s'est appuyée sur un projet scientifique et culturel ambitieux visant à restituer l'atmosphère du château à l'époque de François Ier.
La restauration et le remeublement des appartements royaux, achevés en 2019, illustrent cette démarche. Basée sur un travail scientifique rigoureux, cette reconstitution mobilière s'appuie sur les inventaires historiques et présente plus de 200 œuvres d'art et meubles d'époque. Pour compléter cette restitution matérielle, des dispositifs numériques discrets permettent aux visiteurs de comprendre l'usage des pièces et de visualiser l'animation qui y régnait à l'époque de la cour royale.
L'innovation majeure de Chambord réside dans sa HistoPad, tablette numérique proposée à chaque visiteur qui permet de visualiser huit salles du château telles qu'elles étaient au XVIe siècle grâce à des reconstitutions 3D. Ce dispositif, développé en collaboration avec la startup Histovery, a révolutionné l'expérience de visite en permettant une immersion spectaculaire sans altérer l'authenticité du monument. Le succès de cette approche se traduit par un taux de satisfaction visiteur de 92% et une augmentation de 28% du temps moyen de visite.